Sophia Stel | “I’m Not Alone” Dari EP Debut Mendatang ‘Object Permanence’

Saya tidak dapat melihatnya, tetapi saya dapat merasakannya, mencicipinya, mengingatnya – jadi saya tahu itu pasti benar. Dalam kabut antara lamunan dan kenyataan atau benar dan salah inilah artis Vancouver, Sophia Stel berjalan di sepanjang tepian lethologica dan anamnesis yang lembut dengan singel terbarunya “I’m Not Alone.”

Rilisan keempat dari EP debutnya yang akan datang, Object Permanence yang akan dirilis pada tanggal 13 September melalui Pack. Records, “I’m Not Alone” memperlihatkan dirinya hampir seperti pentameter iambik retrospektif di awal dengan enam dan tujuh baris suku kata yang memikat dan berputar-putar. Lagu ini bersifat sementara dan abadi. Sentimen elektronik yang hangat dan bass yang berdentum disatukan oleh bisikan keyakinan yang disampaikan dengan kejelasan yang halus, ketulusan yang kuat, dan kekuatan yang tenang. Yang terjadi adalah interaksi yang cemerlang antara esensi koneksi dan kesunyian dalam ukuran yang sama yang jernih dan tanpa bobot.

Setelah merilis lagu-lagu sebelumnya, “You Could Hate Me,” “Static,” dan “Object Permanence,” Sophia terus menyuguhkan momen-momen biasa dengan pengabdian yang mendalam. Ia berbagi, “Saya sudah lama berpikir untuk membuat lagu ini sebelum benar-benar memulainya. Lagu ini memiliki banyak lirik, dan dalam banyak hal lebih seperti puisi, jadi saya ingin instrumentasinya sederhana tetapi indah. Saya ingin lagu ini benar-benar membungkus kata-kata, sambil tetap memberikan ruang bagi emosi untuk muncul ke permukaan.” Dan maksud dari sang artis benar adanya, karena “I’m Not Alone,” memungkinkan setiap kata untuk mengalir begitu saja karena maknanya tetap dalam diri kita dan vitalitas dipulihkan, tidak lagi terperosok di masa lalu.

Lihat di sini, Sophia Stel berbicara tentang apa yang tidak dapat ia pegang atau lihat, tetapi ia tahu itu nyata dengan EP pertamanya, Object Permanence.

Hal apakah dalam hidup Anda yang membuat Anda gembira saat ini?

Merokok di pinggir jalan bersama teman-temanku.

Kapan Anda merasa paling terinspirasi untuk menulis?

Ketika saya berjalan-jalan di sekitar blok saya karena saya selalu melihat sesuatu yang menarik.

Bisakah Anda menjelaskan “I’m Not Alone” kepada kami? Apa yang terjadi pada saat-saat menjelang penulisan lagu ini?

Sulit untuk mengingat momen-momen persis sebelum menulis “I’m Not Alone”, tetapi saya ingat saat itu bulan Februari, yang cenderung menjadi waktu introspektif sekaligus waktu yang menyedihkan bagi saya (dan bagi kebanyakan orang, menurut saya). Saya menulis sebagian besar lagu dengan sangat cepat di apartemen saya dengan beberapa akord sederhana, lalu menambahkan sisa produksi selama beberapa minggu berikutnya.

Saya telah banyak menjalani hidup dalam kenangan saya — kenangan indah, lebih tepatnya — memutarnya berulang-ulang di kepala saya, mencoba untuk terhubung kembali dengan momen-momen itu lagi. Sebagai hasil dari menghabiskan begitu banyak waktu di masa lalu, kehidupan sehari-hari saya mulai terasa seperti mimpi, dan saya menulis lagu ini dari tempat itu.

Bagaimana lagu tersebut berperan dalam penceritaan EP Object Permanence yang akan datang?

EP ini, secara keseluruhan, hanya tentang pengalaman saya selama beberapa tahun terakhir dan hal-hal yang saya pelajari tentang diri saya dan orang-orang di sekitar saya. Sebagian besar lagu awal pada EP ini menjelaskan perjuangan saya untuk menerima dan memahami cinta, sementara ‘I’m Not Alone’ adalah tentang mengakui dan merangkul cinta yang ada di sekitar saya, bahkan ketika itu adalah perasaan yang rumit.

Apa arti “keabadian objek” bagi Anda, dan apa saja contohnya dalam kehidupan pribadi Anda?

Sebenarnya, saya sudah mencetak definisi Wikipedia dan menempelkannya di dinding saya selama beberapa waktu. Menurut Wikipedia: “Keabadian objek adalah pemahaman bahwa apakah suatu objek dapat dirasakan atau tidak tidak memengaruhi apakah objek itu terus ada.” Saya selalu tertarik dengan psikologi perkembangan anak usia dini, jadi pertama kali saya mendengar istilah “Keabadian Objek” adalah dalam konteks itu. Ketika saya menggunakannya dalam lagu, saya merujuk pada perjuangan saya sendiri dengan keterikatan pada orang lain. Saya telah mengalami banyak datang dan pergi dalam hidup saya, dan sekarang terkadang berjuang untuk sepenuhnya terikat pada orang lain. “Object Permanence,” lagu itu, berbicara secara khusus tentang hubungan di mana saya benar-benar ingin merasa terikat, mungkin lebih dari sebelumnya, tetapi merasa bahwa dalam beberapa hal saya tidak bisa.

Bagaimana Anda ingin Object Permanence didengarkan? Apa yang Anda harapkan para pendengar bawa pulang?

Saat bepergian, menurutku. Saat berjalan pulang, di kereta dan bus, di bandara… Anda paham maksudnya. Aku selalu menganggap musikku sebagai musik yang didengarkan lewat headphone. Aku tidak bisa mengatakan apa yang kuharapkan orang-orang akan pahami dari musikku, kurasa itu terserah mereka.

Banyak lirik Anda yang mengandung unsur-unsur biasa, hanya pengamatan kecil terhadap lingkungan fisik Anda. Apa maksud di balik upaya menarik perhatian pada aspek-aspek yang tidak fantastis ini?

Sejujurnya saya tidak yakin mengapa saya melakukan itu, itu sama sekali tidak disengaja. Mungkin karena sebagian besar hidup saya dihabiskan untuk melakukan pekerjaan yang membosankan dan pergi dan pulang kerja, mencoba membuat musik di sela-sela pekerjaan atau bahkan saat saya bekerja. Saya pikir detail itu penting dan saya suka menulis tentang segalanya, jadi tidak ada yang benar-benar membosankan bagi saya saat ini. Saya pikir Anda hanya perlu memberi perhatian yang cukup.